【焦点刊】被误读的「影视工业化」，到底是什么？

2020年的疫情加速了行业的沉浮，变数带来危机，不少企业无奈出局。

但同时，变数也带来生机，在2021年，由头部企业所引领的行业渐入「影视工业化」进程，影视行业的「发现好望角」似乎近在咫尺。

近期，在不少相关报道中，总能看到「影视工业化」一词的身影。笔者认为，在这些报道中，存在些许误读，「影视工业化」不能被偏隘地认为就是复制「好莱坞模式」。

但究竟何为「影视工业化」？

在2021年中这个重要时间节点，笔者通过分析上半年的剧集市场并结合上海电视节上对话行业人士的契机，希冀能揭开一二谜团。

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类型·重塑

「影视工业化」的风并非空穴来之，笔者认为近年在剧集类型上的变化便可印证出这股风的起势。

一是「电视剧」与「网络剧」的边界正在消弭。

过往由电视剧所主导的剧集生态开始加速向网络剧倾斜，形成两者势均力敌的局面，甚至，网络剧开始加速走向权利高位。

首先，作为边缘物种的「网络剧」，正走向剧集场域的中心地带。

一直以来，网络剧都被冠以了低成本、低阵容、低水准、低口碑的标签，作为一种由电视剧演化而来的剧集种类从一开始便被打上了「低配」的烙印。

但当视听平台用户增量趋于饱和，盘活和留存用户便成为了各大平台统一的追求。因而，近年各大视听平台都加大了对网络剧的投入。网络剧也由「低配」阶段走向了「高配」、甚至「顶配」阶段：高投资、高阵容、高水准、高制作。

譬如，在高阵容方面，爱奇艺待播的悬疑短剧《八角亭谜雾》由段奕宏、郝蕾、吴越等知名演员主演；腾讯视频出品的《繁花》则邀请的是胡歌、马伊琍和唐嫣等一线阵容。

在导演方面，爱奇艺出品的都市女性情感剧《北辙南辕》由冯小刚操刀、悬疑剧《八角亭谜雾》由王小帅执导；优酷的《长安十二时辰》由曹盾执导。

从一流的制作团队、演员阵容来看，网络剧不再被放置于剧集行业的边缘地带，而是越来越走向剧集场域的中心。

其次，作为影视工业化的评价体系——电视节，正将「网络剧」纳入版图。

2020年，上海电视节首次将重点视频网站首播的网剧纳入白玉兰奖评选征集。在近期举办的第27届上海电视节上，依然不乏网络剧的身影，如腾讯视频出品的网络剧《绝顶》，完美世界(002624,股吧)影视出品、优酷宠爱剧场播出的《月里青山淡如画》。

另外两项重要奖项——飞天奖和金鹰奖，也将重点视频网站首播的电视剧纳入了评选范畴。

剧集评奖标准的渐次开放至少意味着，作为区别电视剧与网络剧的重要指标——传播渠道的界限正在消弭。而这也是影视工业化的重要前提：所有剧集都能站在起跑线公平竞争。

二是，「版权剧」与「定制剧」的边界正在形塑。

对于版权剧出品方来说，作品无人问津的局面已是常态。互联网时代的观众更加偏好消费优质内容，单纯依靠流量明星赚「热钱」的时代一去不复返。

在这种背景之下，部分内容生产力处于中上水平的企业便转向了服务于视听平台，通过与其合作生产平台定制剧。

例如，芒果TV的《云中谁寄锦书来》、腾讯视频的《青簪行》《余生请多指教》、爱奇艺的《警察荣誉》《九霄寒夜暖》都属于定制剧的范畴。

定制剧的制作更加考虑平台的整体风格和内容需求，因此在创作上自由度相对受限。而版权剧的创作主导权掌握在企业手中，创作的自由度较为宽松。

不过，版权剧并没有就此退出市场，优质版权剧依然拥有强大的号召力与商业价值。

「版权剧」场域强者恒强，马太效应越发凸显。

以正午阳光为例，在今年的上海电视节上，其出品的作品《山海情》包揽多项奖项，是毫无疑问的口碑之王。

其出品的另一部作品《乔家的儿女》，尚在筹备之初，便被腾讯视频、浙江卫视、江苏卫视购买下版权。

由此可见，即使在定制剧浪潮成为趋势之下，高品质的版权剧依然拥有议价权，而且平台对优质内容的争夺大大提高了版权剧的收益。

毫无疑问的是，平台合作肩腰部企业的定制剧以及头部企业主导的版权剧之间分野逐渐拉大。

但是，对于肩腰部企业而言，与平台合作打造定制剧不失为一种最佳选择。

对于与平台合作制剧的方式，行业内部也有不少赞同的声音。正艺影视的巩先生认为，「视听平台拥有独特的优势，比如资金、资源、管理、宣发等等。如果影视制作企业有合适的IP或者好的剧本其实也愿意与平台进行合作。这样可以发挥双方各自的优势，同时也可以分担和化解一些因市场不确定性所带来的投资风险」

譬如，由正艺影视与腾讯视频合作，杨幂、许凯主演的剧集《爱的二八定律》讲述了精英律师与资深宅男的故事。得益于有效合作，还未正式播出之前，此剧便登上了微博热搜，为一众网友所期待。

内容·跃迁

虽然疫情得到有效控制，包括影视行业在内的大大小小的行当都呈现出向好、向暖的趋势，但对于整个影视行业来说，如今依然能觉察出几丝寒风猎猎。

据广电总局公布的2021电视剧备案数据显示，截止到5月，全国共备案电视剧201部。按照这个趋势估计，2021年全年电视剧备案预计在500部左右。

而在去年，即使在疫情的影响下，全国也共计备案电视剧670部。往前推一年，2019年为905部。

巨大的悬殊之下，让我们看到了目前行业的无奈和被动。

于是，对于亟需求新求变的行业来说，「影视工业化」成了一道破局的光。

从积极的方面来说，数量锐减的局面也折射出行业开始出现「良币驱逐劣币」的景象，泥沙俱下的可能性越来越微乎其微，经过寒冬与疫情的淘洗，行业由增量开始走向提质。

提质，既是「影视工业化」这个命题成立的基石，也是其最原始、最前端的表现。

「影视工业化」辐射到最重要的元素——内容上，便表现为内容创作的精品化，内容传播的分众化。

从2021上半年已经播出的作品来看，不论是大投入的大制作，还是小投入的小制作都呈现出精品化的创作趋势：大制作华而实，小制作美而精。

从「小作坊」走向「工业化」，精品化创作已成为主流。

过往的许多创作团队，特别在前几年浮躁的市场环境下，都抱着「小作坊」的创作思维。

「小作坊」不是单一的指投入低，更多的是指在剧集创作中以本末倒置的思维创作内容，如过分强调演员知名度而轻视内容。

这一现象，在今年得到了有效遏制，从上半年已经播出的作品看，不论是宏大叙事的主题剧、扎推的甜宠剧还是名字响亮的悬疑剧，整体表现都较为不错。

正艺影视的巩先生一语道破了这个变化之所以发生的关键所在：「甜宠也好，悬疑也好，其实只是对不同题材做划分所冠以的名称而已。题材类型的划分并不重要，重要的是故事的内容。无论是什么样题材的产品，要想得到观众和市场的认可，最终还是要讲好一个故事，这也就是大家所说的内容为王。」

影视寒冬之后，整个市场倾向于下沉，创作者静下心来创作，喧嚣散去，好作品自然将观众循循吸引而来。

「栽得梧桐树，引得凤凰来」成为了影视行业的一种常见现象。

这是因为，在剧集设计上，有了更多「创新章法」；

譬如，剧集《理想照耀中国》大胆采用短剧的形式，每集正片约只有25分钟，没有注水情节，以高度凝练的短剧缓解长叙事正剧给观众带来的压迫感和枯燥感。

并且，它创新性地采用了定制片尾曲形式，40集电视剧每集都有自己专属的片尾曲，一首曲服务一集故事。

也是因为，在演员选择上，有了更多「合适思维」；

在今年上海电视节华策影视(300133,股吧)的推介会上，华策影视公布了其主题剧力作《凭栏一片风云起》将由新人演员章若楠担当主演，这既是一种大胆举动，也是一种在「合适思维」支配下的行动。

更早前，今年大爆的《山河令》，同样不是邀请流量小生来担当主演。

在演员选择上，创作团队更理智了，不再一昧迷信流量，而是着重考量演员与角色的合适度。

爆谷传媒市场营运总监叶国熙打了一个生动形象的比方：「以前可能100块钱只能做1个项目，但现在100块钱可能可以做5个项目。并且，品质是实打实地在升级。」

之所以有这样的变化，是因为「以前的项目更多地拼流量，现在的项目更多的是拼内容。」

更是因为，在剧本打磨上，有了更多「潜心思维」；

《觉醒年代》的剧本打磨将近花了六年时间；《山海情》在创作之初，编剧花了近五个月时间完善剧本；时代报告剧《在一起》拍摄前，编剧六六亲自前往武汉探访一线实景。

柠萌影业董事长苏晓在上海电视节论坛上分享说：「创作者如果站在权威的立场上,创作的作品就会有腐蚀感，不接地气；如果站在道德的制高点，作品的说教味就会特别浓，像个工具；如果站在复杂人性的立场上，作品的价值观会摇摆，善恶的标准会模糊。」

他总结出：「只有站在最大多数老百姓(603883,股吧)的立场上，作品才会显出温暖的心。」这样的观点，与潜心修炼剧本的思维不谋而合。

从「大众化」走向「分众化」，分众化传播已成为潮流。

一方面，从「分众传播」走向更加垂直的「细分传播」。

分众传播是当下的趋势，但更为垂直的细分传播能够更加迅速地锁定受众群，在短期内助力节目发酵。

相较于不做区分的剧集或企业，满足某一类观众需求的剧集或专攻某一类型的企业，在日后的市场会赢得越来越大的主动权。

譬如，专注打造符合用户细分需求的精品内容的魔瞳影业在近年打造了《再见啦！母亲大人》等优质剧集，其新近筹备项目《他跨越山海而来》瞄准女性题材，以「甜宠+奇幻」的方式讲述一段高甜爱情故事。

魔瞳影业制片人阿拉燕认为，「现代女性更喜欢以沉浸式的体验去看剧，并希望能在剧中找到那些现实生活中少见的美好情节。」

因而，专注于甜宠这一细分赛道的剧集便有了市场需求。

对于甜宠剧扎堆的现象，她也给出了自己的看法：「从电视剧这么多年的发展来看，只要是好的作品，观众并不会产生审美疲劳。之所以会有审美疲劳的现象，是因为市场比较混乱，参差不齐的水平使观众出现疲态。」

另一方面，从「分众传播」向「全量传播」破壁。

最直观的案例是，2021年首播的主题剧《觉醒年代》。如果按照我们以往固化的思维，这部电视剧属于主题剧，它的受众应该也是年龄较大的中老年观众。

但事实上，这部剧集不仅在中老年段的观众中获得了赞誉与口碑，也在年轻段的观众中成功出圈。

年轻人不太感冒的主题剧为何能够形成出圈效应？

「从目前的主题剧来看，一则是在演员选择上，有了更多的新面孔出现，如《理想照耀中国》里的王俊凯、邓伦，这些知名度较高的演员本身就能放大剧集的传播声量。」

「二则是主创团队采用年轻化的表达贴近观众的喜好，用年轻化的语态去讲极具共鸣感的内容，用艺术化的表达呈现过去的年代环境，实现了严肃与有趣的双重平衡。」寻艺主编分析说。

如其所言，主题剧在创作中不再一昧注重宏大叙事，而是有了更多细节关照，平衡题材的严肃感以及与观众的距离感，以当下通行的审美对剧集题材进行祛魅，实现从从「分众传播」向「全量传播」的破壁。

流程·革新

「影视工业化」辐射到剧集的生产流程上，便是由粗放型的体系向垂直化、分工合作明确化的体系革新。

前端，发出指令的中台系统；

在分众传播的趋势下，各大视听平台纷纷进行「剧场化」打造。

譬如，爱奇艺的迷雾剧场和恋恋剧场；优酷的宠爱剧场、悬疑剧场、港剧场、合家欢剧场、都市剧场；芒果TV的季风剧场、心动剧场和古装剧场。

「剧场化」思维为内容的策划、制作指明了方向。「剧场」的出现，解决了信息孤岛难题。某种程度上，「剧场」可以说是中台系统。下一步制作什么内容、播出什么内容、什么内容得到了力推、什么内容实现了出圈，都能在「剧场」一一得到显现。

「剧场」散发出的味道，吸引着下一阶段的企业闻风而动。

中端，分工合作的服务机构；

近些年，我们都在内容需要垂直细分。但在影视工业化的思维下，内容的制作机构也走向了垂直细分。

譬如，专攻于影视内容制作：

曾打造出《山海情》《大江大河》《都挺好》《知否知否应是绿肥红瘦》等多部爆款作品的正午阳光在2017年9月发布公告，取消艺人经纪业务，专注于内容制作。

譬如，专攻于影视选角服务：

选角工作室CDHOME长期与正午阳光合作，为《伪装者》《琅琊榜2》《欢乐颂2》《如果蜗牛有爱情》等多部优质作品提供了选角服务。相类似的机构还有曾为《如懿传》《扶摇》《楚乔传》提供选角服务的浩瀚星盘。

譬如，专攻于影视后期制作：

爆谷传媒以为剧集、综艺、电影提供一站式后期服务见长，曾合作的项目包括《很高兴认识你》《平行时空遇见你》《奔跑吧》《 这！就是灌篮》《这！就是铁甲》等热门作品。

爆谷传媒营运总监叶国熙乐于用「百花齐放」一词去形容如今的视听平台，在他看来，「不同的视听平台拥有不同的观众群，因此他们在内容布局上各有侧重。」

「像平台目前在尝试制作不同类型的的影视节目，其实也为爆谷传媒带来了大量机会。」他如是说道。

后端，衍生开发的文化产业；

从浅层来看，影视IP可以赋能「文旅产业」；

通过IP赋能文旅产业，实现多链条开发IP价值，是「影视工业化」的重要一维。

6月10日，爱奇艺自制剧《风起洛阳》与中渡集团在洛阳洛邑古城签约，双方就《风起洛阳》影视剧IP授权展开合作，合力打造洛邑古城风起洛阳「影视IP」文旅综合项目。

粉丝追剧是线上行为，除了贡献热度和订阅会员外，粉丝的追剧热情很难转化为肉眼可见的经济效益。

但当IP与文旅产业捆绑之后，粉丝就有了参与IP价值共创的可能。比如，在追《风起洛阳》的同时，粉丝还可以在洛邑古城亲身体验IP内容，完成由线上发电到线下发电的消费过程，推动文旅产业发展。

从深层来看，由文娱产业链走向「泛文娱产业链」和「全产业链」；

以爱奇艺为例，2016年其推出了爱奇艺文学，为原创内容开发构建了庞大的蓄水池。投入之下，不乏众多具有开发潜力的IP跃出水面。

2017年8月，爱奇艺文学启动「文学驱动影视 生态赋能文学」的云腾计划。2020年8月，爱奇艺文学提出将联合爱奇艺工作室、外部影视方共同打造爱奇艺自制、定制影视作品的云腾计划+。

由云腾计划升级为云腾计划+，由购买版权剧到自制定制剧，爱奇艺的产业链得到了新一次延展。

由上游的文学、漫画到中游的剧集、电影、动画、游戏，再到到下游的文娱、文旅产业。以爱奇艺为代表的的头部企业正试图将单纯的文娱产业链向泛文娱产业链，甚至是全产业链拓展，完成「影视工业化」的系统构建。

「工业化」这股风灌入到影视行业里，成效已经初步显山露水。内隐为，行业对于「精品化创作，分众化传播」基本达成共识；外显为，大制作赢来大满贯，小制作撬动大口碑。

或是助力影视生态中的企业青云直上，或是倒逼企业变革、退出。

「影视工业化」的风正在往影视行业的肌理深入，进一步的深入势必会联动其他行业共同发展，未来的影视，将不仅仅止步于本行业，并将愈加探索文娱、文旅之外的世界。

但仍需警醒的是，「影视工业化」不适用于炒概念。「概念」不会推动一个行业完成进阶、升级，唯有「探索」会将行业送去更遥远的远方。

采访鸣谢：

爆谷传媒市场营运总监 | 叶国熙

魔瞳影业制片人 | 阿拉燕

寻艺主编

正艺影视副总经理 | 巩先生

上海电视节组委会

（*采访对象按首字母顺序排序）

参考文献：

【文艺评论】以《理想照耀中国》为例解码主题电视剧分段式创作的秘密

https://mp.weixin.qq.com/s/LL47vLgVgXXF0qgimvHe6w

“文学驱动影视 生态赋能文学”，爱奇艺云腾计划+再拓IP价值链

https://mp.weixin.qq.com/s/A7AdmhOev0Z1rnjunReFLQ

《风起洛阳》落地洛阳，爱奇艺区域品牌营销的下一站 | 独家

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