大戏看北京7月22-28日资讯 | 从峥嵘岁月到演出新篇章

2024-07-22 17:10:07 和讯新京报

精选剧目

评剧《血火征程》

北京演艺集团、中国评剧院

时间：7月22-23日

地点：天通苑文化艺术中心

看点

中国评剧院精心制作

红色经典致敬英雄

中国评剧院是以排演现代戏为主的国家级示范性剧院。几十年来编演了大量的现代戏，革命历史和革命战争题材的剧目是她的重要组成部分。

这些剧目，反映了革命者在党的领导下，为人民的解放事业，不怕流血，不怕牺牲的革命英雄主义和革命乐观主义精神；塑造了众多崭新的英雄形象，有精湛的表演、精彩的演唱，是非常完整和优秀的舞台艺术作品。这些剧目，经得起历史的考验，是宝贵的精神财富和艺术财富。

《血火征程》是从革命战争题材的剧目中，选取了《金沙江畔》《江姐》《高山下的花环》三个代表性剧目的重要场次组成。我们期望，通过这台剧目的演出，能使广大观众从不同侧面，看到在党的领导下建立新中国、保卫新中国的艰难历程，也能使广大观众得到一次新的艺术享受。

【主演介绍】

▲王平

中国评剧院国家一级演员，工青衣、闺门旦。著名评剧表演艺术家刘萍先生入室弟子、白派艺术第四代传人。北京剧协副主席、北京文艺学会副会长。北京文联理事、中国剧协理事。享受国务院特殊津贴。

主演剧目有《母亲》《良宵》《藏地彩虹》《马本仓当官记》《评剧皇后》《姐妹皇后》《城邦恩仇》《林觉民》《秦香莲》《金玉奴》《花为煤》《山花》《贫嘴张大民的幸福生活》《红岩诗魂》《刘巧儿新传》《香妃》《血溅乌纱》《贬官记》《姑娘小伙正当年》《恩与仇》等。

先后荣获北京市凤仪杯青年戏曲演员表演奖，北京市1991年至1993年度新创剧目展演表演奖，全国评剧新剧目交流演出表演奖，北京市青年戏曲演员评奖洪雪飞鼓励奖，1996年至1999年度北京市新剧目评奖演出表演奖，第二届中国评剧艺术节表演奖，第五届中国评剧艺术节优秀音乐设计（伴唱）奖，第三届中国戏剧奖?小戏小品奖小戏类优秀表演奖，第八届、第九届中国评剧艺术节优秀表演奖，第28届白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖榜首，第十六届中国文化艺术政府奖文华表演奖等。2015年入选中宣部文化名家暨“四个一批”人才工程。2021年入选首届“丰泽计划”拔尖人才。并获得北京市文化和旅游行业榜样、北京市第六届道德模范、北京市三八红旗奖章、北京市劳动模范荣誉称号。

▲王丽京

中国评剧院国家一级演员，著名评剧表演艺术家谷文月入室弟子，评剧新派艺术第三代传人。中国戏剧家协会会员，北京戏剧家协会会员。

先后主演《花为媒》《杨三姐告状》《三看御妹》《刘巧儿》《金沙江畔》《皆大欢喜》《祝福》等剧目。

曾当选北京市丰台区第十三、十四届人大代表。多次荣获各项表演奖，2012年获第八届中国评剧艺术节优秀表演奖，2016年获法国中法艺术节最佳女主演。2018年获北京市首都劳动奖章，2019年荣获首都市民学习之星称号，2020年荣获非遗传承先锋模范人物称号，2021荣获中国品牌女性文化艺术行业领军人物。

▲郑祥振

中国评剧院国家一级演员，戏剧戏曲学硕士研究生，工小生。评剧张（德福）派亲传弟子。

主演剧目有《白蛇传》《李慧娘》《刘伶醉酒》《马寡妇开店》(《良宵》)《凤还巢》《五女拜寿》《花为媒》《周仁献嫂》《闹严府》《秦香莲》《夺印》《向阳商店》《山花》《陈三两》《杨门女将》《穆桂英挂帅》《穆桂英大破天门阵》《四郎探母》《虹霓关》《罗成叫关淤泥河》《小宴》《忆十八》《八大锤》《拾画叫画》等。2006年，独立改编、导演、主演，将评剧《刘伶醉酒》移植成同名京剧。

先后荣获河北省青年演员戏曲大赛二等奖、中国戏曲红梅大赛金奖、国粹传承“首届评剧(北京)电视邀请赛(专业组)金奖等。2002年在北京市音乐作品创作比赛中,京剧戏歌《粉墨春秋》荣获声乐类优秀奖。

▲郑岚

中国评剧院国家一级演员，主工青衣、闺门旦。北京市丰台区政协委员。中国戏剧家协会会员，北京戏剧家协会会员。

主演剧目有《白蛇传》《包公梦蝶》《秦香莲》《祥子与虎妞》《目连之母》《母亲》《金沙江畔》《张羽煮海》《评剧皇后》《樊梨花斩子》《朱痕记》《卷席筒》《狸猫换太子》《杨八姐游春》《李三娘》《杜十娘》《杀宫》等。

先后荣获第十七届上海白玉兰新人主角奖、北京电视台国粹传承全国青年演员电视大赛金奖、中央电视台盛世花为媒全国青年评剧电视大赛金奖、第三届红梅荟萃红梅金花称号、第二届黄河流域红梅大赛银奖、山西省走进大戏台全国青年演员电视大赛金奖、“伶人王中王”伶人之王称号。

▲于海泉

中国评剧院国家一级演员，工花脸兼老生。北京市丰台区青联委员，北京知联会理事。2013年拜著名评剧表演艺术家李惟铨先生为师。中国戏剧家协会会员，北京戏剧家协会会员。

主演剧目有《秦香莲》《包公梦蝶》《包青天》《狸猫换太子》《金沙江畔》《钟馗》《张羽煮海》《屠夫状元》《祥子与虎妞》《评剧皇后》《母亲》《藏地彩虹》《新亭泪》等。

先后荣获第十七届上海白玉兰戏剧表演艺术奖新人奖、北京电视台国粹传承全国青年演员电视大赛金奖、中央电视台盛世花为媒全国青年评剧电视大赛金奖、第四届红梅荟萃红梅金花称号、宝坻杯环渤海青年评剧演员大赛金奖等。

【院团介绍】

中国评剧院成立于1955年，在党和政府及国家领导人的极大关怀下，剧院恢复、整理和创作了300多出优秀现代戏及传统剧目，造就了几代优秀评剧艺术家。近年来，先后荣获中国文化艺术政府奖文华大奖、导演奖、表演奖，精神文明建设“五个一”工程奖以及中国戏剧梅花奖等重要奖项。2008年列入国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位，2013年列入全国地方戏创作演出重点院团。

话剧《红色的起点》

中国国家话剧院、上海戏剧学院青年话剧团

时间：7月24-28日

地点：国家话剧院剧场

看点

话剧《红色的起点》是中国国家话剧院在2021年中国共产党成立100周年之际推出的重点剧目，今年七月再登中国国家话剧院的舞台，带观众感受理想之火、信仰之光！

该剧由中国国家话剧院院长田沁鑫任总导演，以当代的审美观照史实，着眼历史人物塑造，既强调青春洋溢的革命气质，又注重开天辟地的历史思辨与史诗格局。

本剧以政论叙事体的方式展现中国共产党在上海的诞生过程。以清晰的时间线将各个人物的活动连结，从史实的事件中提取故事，采用历史与现实相结合的手法，融汇诗歌、历史、纪实等表现形式，创新展现了中国共产党在上海的诞生、发展及壮大的历史过程，重新调整戏剧节奏，从文本上拓展场景的丰富度，大大增加作品的可看性。

歌剧《西部女郎》

国家大剧院

时间：7月23/25-27日

地点：国家大剧院

看点

贾科莫·普契尼是继威尔第之后的意大利歌剧界最伟大的歌剧作曲家，他一生所创作的歌剧，全部加起来一共12部，其中最为人熟知、上演率最高的要数《艺术家生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》和《图兰朵》。但从首演的反响来说，1910年12月10日，由著名指挥家托斯卡尼尼执棒在美国纽约大都会歌剧院首演的《西部女郎》获得了观众最为热烈的欢呼，这在普契尼的一生中也是前所未有的。

《西部女郎》是普契尼整个歌剧生涯创作中，最具变革创新的一部，它的“另类”在于歌剧中，普契尼尽可能规避了传统意大利歌剧常见的抒情曲段，通过和声、节拍及乐队的创意来构建丰富戏剧效果，从而迈向了现代化音响风格。

2019年，国家大剧院制作推出的三幕抒情歌剧《西部女郎》是该剧的中国首演，恢弘的舞美、精彩的演绎赢得国内外各界称赞。今年适逢普契尼逝世100周年，国家大剧院再度上演这部经典，以一部极具“电影感”的精良制作拉开纪念这位伟大的音乐大师的序幕。

“在普契尼的笔下，一切音乐都是为了衬托人声和旋律的，他的音乐具有世界性、通俗性，又不失意大利式的优美。普契尼的歌剧结构简洁明了，不拖泥带水，有极强的感染力，而交响乐队的使用将环境背景、人物心理与声乐融为一体，细腻而优美。普契尼喜欢并且经常使用许多不同国家当地的音乐语言去搭建与当地观众的共鸣桥梁，比如在歌剧《西部女郎》中，普契尼就使用了黑人拉格泰姆音乐、印第安音乐和加利福尼亚民歌等元素，这些当地的音乐色彩把美国西部的氛围渲染得十分浓烈。又比如在歌剧《蝴蝶夫人》中，普契尼就使用了美国国歌和日本民谣《樱花》等富有各自国家特色的音乐元素；《图兰朵》中中国地方民歌《茉莉花》的使用也让中国的观众迅速地对这位来自欧洲的作曲家产生了好感。”

——李少璐（中央音乐学院作曲专业硕士，国家大剧院系列艺术沙龙特邀讲师）

话剧《哈姆雷特》

北京人民艺术剧院

时间：7月22/24-28日

地点：北京人艺实验剧场

看点

当“生存还是毁灭”成为“to be or not to be”的标准翻译，意味着《哈姆雷特》已经成为了多数人耳熟能详的经典叙事，而“选择”的母题却始终随着时代的变化常演常新，于是，一部经典作品便有了反复演绎的价值与意义。

北京人艺实验剧场演出的《哈姆雷特》，便不满足于叙述一个古老的故事，或是吟诵一段经典的台词。城堡，王子，爱情，决斗……当种种古典元素的堆砌已难于引发今天观众的集体共鸣，这样一部全新演绎的莎翁名剧以“青春”与“个性”绘就了本次北京人艺小剧场话剧《哈姆雷特》的底色。

从繁冗中探寻戏剧诗意的表达，从人物中求索灵魂相契的一瞬，一部青春版的《哈姆雷特》，有没有唤起您对于命运的思索与共鸣？

舞蹈《昭君出塞》

中国歌剧舞剧院

时间：7月26-27日

地点：北京展览馆剧场

看点

“舞蹈届顶流”，舞剧爱好者的心头好

豆瓣评分为8.6分

B站弹幕超过百万

2024年暑期，让我们期待“最美昭君”

着一袭红裘

娓娓道来大漠上的千年传奇

舞剧《昭君出塞》讲述王昭君“请缨赴塞上”，完成和亲宁边使命、促成民族和睦的一段佳话历程。舞剧在战争到和平的演变发展中刻画了昭君在面临无奈与苦楚，各种抉择之间的心路，体现了女性面对“和亲”这一政治行为时的大义与勇气，表现出华夏民族的大爱情怀和家国情怀。

该剧由于平编剧，著名舞剧导演孔德辛担任导演。其舞美、灯光设计任冬生、音乐总监张渠等制作皆是著名大师，主创人员均为业内“顶流”团队。同时该剧曾登陆墨西哥国家大剧院、美国林肯艺术中心等世界级艺术殿堂，是常演不衰的精品剧目。

曲剧《四世同堂》

北京市曲剧团

时间：7月24日

地点：中山公园音乐堂

看点

北京曲剧《四世同堂》改编自老舍先生同名长篇小说，这部作品写尽了日寇占领北平时期老百姓的众生相。北京曲剧团将近百万字的《四世同堂》进行重新编排，以祁家苦难、分化、反抗的历史为主线，将这部经典名作搬上舞台。

初看这部剧，我们往往会为彼时的山河破碎痛心疾首，为当年的国仇家恨愤慨落泪；但当我们细细品味时会发现，老舍先生在其中深埋了一个重要的处世真相——即“人的一生，是一场最大的因果。”

老舍先生在这部作品里深刻地展示了他有多么爱他的北平。这里的每一条河都是他的血脉，每一捧土都是他的身体，每一阵风吹都是他的呼吸。这才有了祁老人的温和，天佑的老实，瑞宣的儒雅，瑞全的斗志。而他自己，就是所有人物的集合。

京剧《起解·会审》

国家京剧院

时间：7月27日

地点：北京人民剧场

看点

剧情介绍

明朝年间，名妓苏三与官宦子弟王金龙一见钟情，于是苏三以身相托。但老鸨将苏三卖给山西商人沈燕林为妾。沈燕林其妻皮氏嫉恨苏三，设计将沈毒死，嫁祸于苏三，并以重金买通洪桐县令，将苏三定为死罪。适逢王金龙升任山西巡抚，王得知苏三已犯死罪，便微服私访，终于查清了真相。苏三奇冤得以昭雪，真正案犯伏法，贪官被撤职查办，苏三和王金龙也有情人终成眷属。

豫剧《大河安澜》

河南豫剧院三团

时间：7月24-25日

地点：长安大戏院

看点

该剧以大河、大堤父子两代人对黄河的守护和治理为主线，体现了中国人民在治理黄河过程中所付出的努力和牺牲，再现了黄河儿女生生不息、自强不屈的生活状态与生命历程，同时展现了黄河文化对中华民族精神的塑造作用。剧中的夫妻情、母子情、家国情等通过导演巧妙的手法运用使其相互交融，相互映衬。这些情感的交织和冲突，形成了一股强大的艺术冲击力，直击观众心灵。

主演贾文龙是中国文化艺术政府奖“文华表演奖”、中国戏剧梅花奖获得者，杨红霞、刘雯卉是中国戏剧梅花奖获得者，还有国家一级演员蒿红伟、盛红林、王丹、陈琍珉等人的联袂演出，他们塑造的人物个性鲜明、活灵活现，可圈可点，为剧情的发展提供了坚实支撑。

“豫剧《大河安澜》（编剧王宏，导演张平）的出现，就像叩开大门的沉着试探，在延续三团坚实传统的基础上，以高远的立意、开阔的视野建立起一种新的宏大叙事样式，让人看到了跟以往不太一样的东西——它通过大河、安澜以及大堤一家两代人从‘守河’到‘治河’的家庭命运史，来表现围绕黄河而展开的时代变迁史，甚至通过相关意象表达，充满纵深感地带出了人与河之间几千年的争斗历程，勾勒出了整个文明演进史，从而建立起‘人物—家庭—时代—历史’的叙事链接和中原文化乃至中华文明的总体意象。它超越了以往城乡概念范畴下的人物关系或地域文化书写，彰显出文化地理乃至文明维度的意象格局。”

——郑荣健（《中国艺术报》新闻部副主任，青年文艺评论家）

“全剧最大的亮点和看点，我以为是豫剧表演艺术家贾文龙饰演的大河和大堤这两个人物。大河、大堤两父子，一个是军人，一生守河；一个是科学家，献身治河，都以维护乡土安宁、追求民生幸福为己任。在这身份迥异的两人身上，我们看到了厚重的中原大地孕育的高贵品格，这就是重信践诺、持重隐忍、无私奉献。他们的人生，如一切为了大河安澜而付出的人们一样，饱含顾大局、重家国、利他人的崇高精神，活得熠熠生辉。在戏中，贾文龙一人分饰两角，他凭借对主题的深刻理解，凭着精湛的演技和丰富的舞台经验，出色地完成了对角色内涵的把握和艺术表达，塑造了黄河文艺长廊中新的豫剧艺术形象，给人留下了十分深刻的印象。”

——胡一峰（中国文联理研室副主任，中国文艺评论家协会理事）

河北梆子《王宝钏》

北京市河北梆子剧团

时间：7月28日

地点：红剧场

看点

《王宝钏》是河北梆子剧种的代表剧目，王宝钏矢志不渝苦守寒窑十八年的故事经历数百年，依然在民间流传不息。河北梆子《王宝钏》是一出以唱功见长的文戏，剧中“金牌调来银牌宣”等经典唱段，将河北梆子高亢激越的唱腔特色表现得淋漓尽致，多年来久演不衰。

音乐剧《深处》

小柯剧场

时间：7月24-28日

地点：小柯剧场

看点

此次小柯剧场上演的《深处》，在原剧情的基础上进行改编注入新的元素，新颖的创作思路将带来更多惊喜，呈现一场多元文化与情感的交融碰撞，其中最引人注目的便是当普通话遇上山东话和四川话时，三种语言对话的巧妙结合成为本次演出的亮点。不仅在舞台上产生别样的火花，更是带来一波全新的热梗与笑点，将喜剧效果拉满，更在幽默中蕴含着深刻的情感内涵，以一种独特的方式点燃观众的热情。

一段因梦想成为演员的三个人相遇相识与相知再到碍于社会规则下的世俗禁忌情感纠葛，在十五年后重逢。然而，再度相见是偶然还是必然？！是报复也是释怀，是放下也是成全。故事以尖锐的社会探究话题娓娓道来，爆笑的十五年前阴差阳错，飙泪的十五年后仍留下不可磨灭的人生遗憾。

“禁忌”之恋的过度仪式，听一个女人等待十五年的自我救赎

小柯音乐剧《深处》“公布卡司”，禁锢与释然的交织，等你一探“心底的秘密”！

“英雄诗篇”纪念布鲁克纳诞辰200周年系列交响音乐会（三）

中国交响乐团

时间：7月27日

地点：北京音乐厅

看点

维也纳之所以被誉为“音乐之都”，在很大程度上都是因为这片土地孕育了众多知名作曲家。其中就包括莫扎特，作为古典主义时期的代表人物，莫扎特在几乎所有的器乐演奏领域都留下了经典作品，《第五小提琴协奏曲》尤其卓越，层出不穷的优美旋律令人目不暇接。荣获意大利帕格尼尼国际小提琴比赛金奖的小提琴家黄滨将演绎莫扎特的名曲。

音乐会的下半场，中国交响乐团将会延续本乐季对于布鲁克纳诞辰200周年的纪念。这位出身奥地利小城林茨的作曲家堪称大器晚成的代表，在很长的时间里都只是籍籍无名的管风琴师，作品也并未得到广泛的认可。但从很早的时候开始，布鲁克纳便在力图探索他心目中交响乐所能达到的极致境界，并且对作曲家理査德·瓦格纳崇拜有加。最初完成于1873年的《d小调第三交响曲》既是布鲁克纳向瓦格纳的致敬之作，音乐引用了《特里斯坦与伊索尔德》《女武神》等歌剧的素材，更标志着布鲁克纳的交响曲风格已经逐渐成型。此次中国交响乐团力邀奥地利指挥家君特·纽霍尔德执棒，将会奏响的原汁原味布鲁克纳之声。

▲指挥君特·纽霍尔德(奥地利)

君特·纽霍尔德，1947年出生于奥地利格拉茨。1969年，他在格拉茨音乐学院完成学业并获得硕士学位。随后，他在罗马师从弗朗哥-费拉拉，在维也纳师从汉斯-斯瓦罗夫斯基教授，继续深造。1972 年至 1980 年期间，他曾在德国多家歌剧院工作，最后在汉诺威和多特蒙德担任首任指挥。

在多次比赛中获奖后（1976 年佛罗伦萨一等奖；1976 年圣雷莫"马里努齐 "一等奖；1977 年维也纳"斯瓦罗夫斯基 "二等奖；1977 年萨尔茨堡"伯姆"一等奖，1977 年米兰"坎泰利"三等奖），他开始了自己的国际职业生涯。

1981 年至 1986 年，他担任帕尔马 Regio 剧院的音乐总监，在那里，他将大部分时间用于威尔第歌剧的演出，并担任 "阿图罗-托斯卡尼尼"交响乐团的首席指挥。1986 年至 1990 年，他担任安特卫普的佛兰德斯皇家爱乐乐团的首席指挥和音乐总监，该乐团在此期间享有国际声誉，曾在德国、意大利、英国和法国巡演。1989 年至 1995 年，君特·纽霍尔德担任卡尔斯鲁厄巴登国家剧院的音乐总监。在卡尔斯鲁厄，他演出了理查德-施特劳斯-茨克卢斯和 "尼伯龙根的指环"。1995 年至 2002 年，他担任不来梅自由汉斯市剧院音乐总监和艺术总监。2008 年至 2014 年，他担任毕尔巴鄂小交响乐团首席指挥兼音乐总监。2022-2023 年任塞浦路斯交响乐团首席指挥兼艺术总监。

▲小提琴黄滨

黄滨，中国音乐学院管弦系主任，教授，小提琴演奏家。获2019德国古典音乐奖(OPUSKLASSIK)室内乐录音大奖，14岁时与马克西姆·文格洛夫共同获得维尼亚夫斯基青少年国际小提琴比赛第一名。获意大利帕格尼尼国际小提琴比赛金奖，获ARD慕尼黑国际音乐比赛头奖

在当今国际乐坛上，黄滨是唯一在以上三大国际小提琴比赛中均获头奖的小提琴家。她对于音乐的诠释以及出众的技巧广受赞誉，《华盛顿邮报》评价她为“实至名归的获奖者”，《巴尔地摩太阳报》称赞她为“令听众震撼的天才” 。

黄滨使用帕格尼尼的小提琴“大炮”演奏的贝多芬小提琴协奏曲由Dynamic唱片公司于2013年发行，这是唯一由这件传奇乐器录制的现场音乐会录音。法国权威《音叉》杂志评价这张唱片为“最高级的演绎”。黄滨2003年由拿索斯唱片录制发行的《巴洛克小提琴名曲集》被《美国唱片指南》评为“编辑推荐唱片”。

黄滨与巴伐利亚广播交响、捷克爱乐、印第安纳波利斯交响、巴尔的摩交响、韩国广播交响乐团等众多世界一流乐团进行过合作并活跃在国际舞台上，如美国林肯中心、肯尼迪中心、柏林爱乐音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、东京歌剧院、莫斯科音乐学院音乐厅、中国国家大剧院、人民大会堂等。

黄滨曾在Marlboro音乐节与Beaux Arts三重奏以及茱莉亚四重奏、Guarneri四重奏的成员合作。黄滨曾任伊斯曼音乐学院与上海音乐学院小提琴教授，曾两次担任帕格尼尼国际小提琴比赛评委，并担任第17届柴科夫斯基国际音乐比赛评委。

儿童剧《少年苏东坡》

北京广播电视台、五洲乐海·少儿艺术团

时间：7月26-27日

地点：中国木偶剧院

看点

通过苏轼的回忆，观众可以深入了解他作为学生、儿子、朋友和教育者的多重角色。特别是与母亲的深情对话和朋友们在山间的交流，展现了他丰富的人生阅历和深刻的情感体验。

剧中通过苏轼在书院受挫后，母亲以范滂为榜样的教育，展现了教育对于塑造他坚韧品格和远大志向的重要性。这种以身作则的家庭教育在剧中被生动地呈现出来。

苏轼与挚友们在山间的互动，不仅体现了友谊的真挚和相互支持，还展现了他对正义的坚持。他不畏权贵，甘于助人，体现了他作为诗人和官员的社会责任感。

美国原版音乐舞台剧《汪汪队立大功—海盗的宝藏》（中文配音）

VStar娱乐集团、Nickelodeon

时间：7月26-27日

地点：北京保利剧院

看点

《汪汪队立大功-海盗的宝藏》是一部活力四射、动感十足的儿童音乐舞台剧，根据Spin Master制作的美国超人气学龄前动画片《汪汪队立大功》改编而成。

自2016年秋季首次亮相以来，《汪汪队立大功》舞台剧已经有超过550万人观看，为40多个国家的粉丝们提供了一场场难忘的百老汇视觉盛宴。讲述了莱德和他的汪汪队在全新的海盗主题冒险中意外发现神秘宝藏的故事。

儿童剧《酷虫学校2》

北京艺鼎文化传播有限公司

时间：7月27-28日

地点：中国儿童剧场

看点

国漫科普IP《酷虫学校》，200个虫虫的爆笑故事、300万册的图书销量纪录、中科院昆虫专家的力荐、豆瓣9+的评分，近20个图书大奖……漫画《酷虫学校》不仅是近年国内最受欢迎的昆虫科普丛书之一，还成为“可以被老师允许带到学校的漫画书”。在全球粉丝的期待中，该漫画系列在畅销十余年后的今天，依然保持新篇持续更新中。“您看到第几册了？”《酷虫学校》已成为当代孩子的“阅读时尚”。

儿童剧《酷虫学校2》将发生在虫虫世界中千奇百怪的校园故事搬上舞台，幽默感人的剧情、前卫现代的舞美，逼真酷萌的造型，热情动人的歌舞音乐，让观众在自然之美中感受昆虫世界的缤纷多彩，也在艺术之美中感悟生命的浩瀚伟大。

特色项目

2024国家大剧院国际儿童戏剧季

国家大剧院，赞45点击查看更多2024年暑假期间，国家大剧院为小朋友们继续推出“国际儿童戏剧季”，在增添欢声笑语的同时，给他们带来艺术与美的熏陶和享受。7月25日至8月31日，国际儿童戏剧季精选8部世界范围内高品质优秀剧目，以丰富且创新的演出形式呈现给各位大小观众，期待能够为每一个家庭带来“放眼看世界，开心合家欢”的体验。01

儿童歌剧《阿凡提之真假阿凡提》

7月25至28日，2024国家大剧院国际儿童戏剧季开幕大戏，儿童歌剧《阿凡提之真假阿凡提》即将登台！集结超强主创主演阵容打造中国儿童歌剧原创佳作。创作灵感来自经典木偶动画《阿凡提》，讲述了阿凡提在太阳城智斗假阿凡提，在保护自己名誉的同时，整治了欺骗太阳城市民的坏蛋。

儿童剧《体育场的流浪猫王》

《体育场的流浪猫王》自2019年首演以来备受观众喜爱，先后荣获2019年度北京文化艺术基金资助，曾入选中国传媒行业协会“2019-2020年度影响力节目”。由《体育场的流浪猫王》开发的“流浪猫王”IP荣获北京投融资协会和娱乐资本论举办的金豚奖“2022年度最具商业潜力IP”。

会馆有戏

中华戏楼“活化石”——正乙祠戏楼

正乙祠戏楼是中国最古老、保存基本完好的纯木结构戏楼，也是为数不多的室内戏楼，被称为“中国戏楼活化石”，至今已有300多年历史。梅兰芳、谭鑫培、王瑶卿等京剧名角儿都曾在此献艺，共同见证了它的繁华与辉煌。

“正乙祠戏楼”之于许多“老北京”来说，那是一段伴随他们成长的记忆。这座明代的寺庙、清康熙年间的“银号会馆”，如今已经成为北京城一处新晋打卡圣地和为年轻一代的潮流聚集地。流火七月，正乙祠戏楼将带来一系列小而精、小而雅、小而美的沉浸式演出，让你在古色古香中感受青春的活力！

精彩剧目

北方昆曲剧院《梅兰芳菲》

时间：7月24日

北方昆曲剧院《墙头马上》观其复版（无麦场）

时间：7月27日

北方昆曲剧院《玉簪记》

时间：7月28日

“当代京城第一会馆”——北京湖广会馆

北京湖广会馆是一座雕梁画栋，磨砖对缝清水墙的建筑群，至今已有200多年的历史。1830年馆内增设了戏楼，这里也是北京仅存的建有戏楼的会馆，被评为世界四大木质剧场之一。

北京湖广会馆是国家级重点文物保护单位，集会馆文化、戏曲文化、士人文化三大文脉于一身，是北京现存拥有戏楼的重要会馆之一。

这里留下了众多梨园名家及名票的足迹，梅兰芳、谭鑫培等京剧名家曾在这里登台。

精彩剧目

河南李树建戏曲艺术中心、新郑市豫剧团、喷空剧场《大祭桩》

时间：7月27日

河南李树建戏曲艺术中心、新郑市豫剧团、喷空剧场《程婴救孤》

时间：7月28日

《湖广会馆&宣南书馆连丽如评书专场》

时间：7月27日

四百年历史的颜料会馆

颜料会馆又称平遥会馆，由来自山西的颜料桐油商人创建于明代，是京城兴建较早的商业会馆之一，其“前庙后馆”格局是明清会馆建筑常见的形制。

颜料会馆是“会馆有戏”项目落地东城的主要场地。2021年10月8日第一场演出在此鸣锣开演，至今已举办包括昆曲、评剧、河北梆子、曲剧、曲艺、杂技在内的三百余场演出，并承接大量重大文化品牌活动，致力于打造“小而精”“小而美”“小而雅”的文化演艺空间。

精彩剧目

大逗相声社《大逗相声专场》

时间：7月27日

金声京剧团京剧折子戏

时间：7月27日

新空间-沉浸式

北京“小而精”“小而美”的演艺新空间不断涌现，为观众带来了更丰富的观演选择。

表演就发生在身边，甚至在一些剧目里观众成为表演不可分割的一部分。戏剧成为一种可以“玩”起来的形式。

在商业综合体，在特色街区，在文创园区，去发现这些个性化的空间。

77剧场

《大真探赵赶鹅》的驻演令77剧场成为东城区第一批正式挂牌演艺新空间的剧场，随着新一年鹅2的再度驻演开启，令大鹅已然成为极具市场价值的沉浸IP。

全景沉浸互动《大真探赵赶鹅2》

时间：7月26-28日

时间剧场

“时间剧场”以酒吧为环境主体，让肃穆的剧场更加温柔，观众得以一种更加轻松的观赏形式享受音乐剧的魅力，典型的舞台和环境式的表演空间，拉近了观众与演员的距离，使观众沉浸在叙事中。

环境式音乐剧《威尼斯商人》

时间：7月27-28日

儿童亲子互动音乐剧《恐龙到我家》

时间：7月27日

儿童亲子互动肢体魔术剧《查尔先生的皮箱》

时间：7月28日

繁星戏剧村

2009年，繁星戏剧村以中国首家民营戏剧文化产业园身份成立，经过十多年的发展，形成了以“中小剧场院线”为核心，融合演艺IP运营、戏外文创艺术、文化节庆品牌、艺术培训、艺术与品牌、云演艺等几大板块为一体的全国独有文化业态，为北京戏剧界的繁荣发展增添了一抹亮色。

环境式悬疑剧场《朱莉小姐》

时间：7月25-28日

沉浸式互动硬核推理悬疑戏剧《旁观者报告》

时间：7月24/26-28日

环境式摩登民国戏剧《今日有囍》

时间：7月26-28日

开心麻花·花花世界

“花花世界”于2022年12月24日正式开业，在一年的时间里，“花花世界”依托自身资源优势对自有文化内容进行创新，打造出全新的戏剧综合体，为观众带来了一站式沉浸戏剧体验，成为近期北京的热门演艺空间。

开心麻花酒馆秀《芝加哥之夜》

时间：7月24-28日

开心麻花沉浸式带餐喜剧《偷心晚宴》

时间：7月24/26-28日

开心麻花光影戏剧游乐园《幻境·宝来屋》

时间：7月27-28日

本周热推榜

7月22日星期一

中国杂技团精品杂技驻场《龙腾奥运》

北京人民艺术剧院话剧《长椅》

7月23日星期二

开心麻花话剧《开心聊斋·三生沉浸版》

北京演艺集团、中国杂技团《New技惊四座·国际马戏金牌秀》

孟京辉戏剧工作室话剧《太阳和太阳穴》

7月24日星期三

中国交响乐团 “美美与共”紫禁城弦乐四重奏音乐会

北京民族乐团玖乐室内乐组合国乐当潮——Chinesemusic经典OST作品音乐会

北京人民艺术剧院话剧《雷雨》

7月25日星期四

北京演艺集团大型沉浸式音乐情景剧《梦华·长城》

百老汇喜剧话剧《绝望反击》中文版

立里扑来创意亲子音乐会《敲开心》

7月26日星期五

国家京剧院京剧《乾坤福寿镜》

小不点大视界儿童剧《不像画》

“青春交响”景焕、张强、秦立巍与广州青年交响乐团音乐会

开心麻花沉浸式戏剧《魔女计划》

7月27日星期六

北京圣米管弦乐团《千年等一回》醉美国风经典名曲音乐会

开心麻花话剧《偷心晚宴》

北方昆曲剧院昆曲《风筝误》

北京多彩人生文化发展有限公司儿童剧《恐龙凶巴巴之永远的恐龙爸爸》

7月28日星期日

贵州京剧院京剧《阳明悟道》

“国乐初心”——中国煤矿文工团艺海拾遗系列展演(三)

天津宝艺文化传播有限公司儿童剧《葫芦兄弟》

中国福利会儿童艺术剧院儿童剧《哼将军和哈将军》

更多剧目选择：

大型活动

今天…is the Day刘德华演唱会2024

时间：7月25-28日

地点：华熙LIVE·五棵松

看点

刘德华演唱会官宣的消息一出

立刻就在网络上

掀起了跨年龄层的讨论热潮

80后、90后、00后网友

纷纷为偶像奔走相告

作为华语乐坛的传奇人物

刘德华凭借其卓越的音乐和演艺实力

在演艺界长红四十余年

不仅积累了大量长情的资深粉丝

也不断吸纳新鲜听众

“唱情歌齐齐来一遍，

无时无刻都记住掌声响遍天”

“冷冷的冰雨在脸上胡乱地拍”

“如果一切都是天意，

一切都是命运”

华仔的经典歌曲

在全国大街小巷传唱，家喻户晓

对于很多人来说都是美好回忆

2024好妹妹「让我拥抱你」演唱会

时间：7月27日

地点：国家体育馆

看点

好妹妹乐队，他们是音乐界的民谣诗人，用音符描绘出一个跨越十余载的遥远梦境。这梦境，如同一趟穿梭时空的列车，搭载着听众的心灵，流浪于充满诗意的音乐宇宙。代表音乐有《您飞到城市另一边》《相思赋予谁》《微风曲》《送情郎》......

他们是以笔名“好妹妹”行走江湖的音乐侠客，段子信手拈来，妙语连珠。从微博上的只言片语，到“您妹电台”“您好妹妹”的欢声笑语，二人展现出了截然不同的欢脱气质，奇招百出，让人捧腹。他们的段子手气质，犹如春风拂过寂静湖面，激起层层涟漪，引人入胜。

2024好妹妹北京演唱会即将启程，7月27日，让我们携手共度这个难忘的夜晚，让心灵在音乐中荡漾，让情感在歌声中释放。

艺术展览

传奇之旅：马可·波罗与丝绸之路上的世界

地点：中华世纪坛

时间：7月26日-11月24日

看点

2024年为庆祝中意两国全面战略伙伴关系建立20周年并纪念马可·波罗逝世700周年，中华世纪坛于7月26日—11月24日举办“传奇之旅：马可·波罗与丝绸之路上的世界”文物大展。

展览将通过中世纪传教士、商人和士兵的眼睛，以时间思维、空间思维展开故事线，135件展品分为六个部分，分别讲述了威尼斯这座城市的故事、宗教、商业、战争、知识和现代插画。这些源自意大利特雷卡尼百科全书研究院、罗马外交与国际合作部图书馆等意大利十多家文博机构及景德镇御窑博物院、北京服装学院民族服饰博物馆的文物精品，将带领观众沿着丝绸之路回望马可·波罗的足迹，追溯13至19世纪欧亚大陆的跨文化交流。马可·波罗不属于一个时代，而是属于所有的时代，属于全世界和全人类！