中国经济网编者按:2024年7月10日至12日,联合国贸易与发展会议(UNCTAD)“贸易、服务和发展多年期专家会议(MYEM)”在瑞士日内瓦召开。北京第二外国语学院教授、国家文化发展国际战略研究院常务副院长李嘉珊受联合国贸发会议邀请作为唯一中方专家出席,以“数字化和人工智能应用于创意服务行业的中国实践”为题做大会发言并回答主持人及各成员国代表提出的问题。本文系作者发言稿,有删减,经作者授权发布,转载请注明来源“中国经济网”。
创意与科技的融合是全球在创意产业发展的趋势。在中国,数字技术与人工智能在内容、渠道、平台、经营、管理等方面与创意产业深度融合,更多“文化内容+平台+终端”“线上+线下”等丰富多样的新型业态的产生与迅速发展成为创意服务行业的整体发展趋势。
中国国家统计局数据显示,2022 年中国创意服务产业增加值为 35166 亿元,比上年增长 4.9%(未扣除价格因素),在文化产业中占比已达 65.4%,占国内生产总值(GDP)的比重为2.9%,创意服务在中国文化产业中的重要性正在不断提升,在国民经济中的地位还比较有限。
中国创意服务领域数智化应用的现状和特征:
一是形成了更加多元的市场主体。中国在影视业、出版业、演出业、互联网等文化产业领域涌现出了一批民营企业,其中的成功者不仅受到中国国内消费者的青睐,树立起自己的品牌形象,也获得广大海外市场的喜爱。
二是产业数字化渗透率不断提升。2023 年,可穿戴智能文化设备制造、数字出版、多媒体游戏动漫和数字出版软件开发、互联网搜索服务、娱乐用智能无人飞行器制造、互联网其他信息服务 6 个行业小类营业收入增速较快,分别为 24.0%、21.6%、19.4%、19.3%、17.9%和 16.5%。
三是数字化演进带来贸易及产业关系的深度调整。数字文化服务贸易的蓬勃发展,将进一步反向带动文化产品贸易发展,在国内产业层面则表现为制造业与服务业的融合发展程度加大。
四是数字劳动引领非标准就业新机遇。数字技术和网络平台的融合打破了传统组织边界,创意生产者可以更加方便的获取到市场、研发、生产等资源,降低创作个体进入经济循环的壁垒,就业形式也就变得更加多样,以主播(Network Anchor)、视频主(YouTuber、TikToker)、网络文学作者等互联网内容创作者为代表的新兴创意生产者成为市场中不可忽视的力量。
中国创意服务领域数智化应用的实践:
第一,利用数字技术保护和开发文化遗产。中国有着悠久的历史和丰富的历史文化资源,近年来,中国积极探索数字技术带来的文化遗产开发新思路。始建于公元 366 年的敦煌莫高窟,是中国古代文明艺术的宝库,也是丝绸之路上不同文明交流交融的重要见证。上世纪 80 年代提出的“数字敦煌”的构想,旨在利用计算机技术和数字图像技术,实现敦煌石窟文物的永久保存、永续利用。数字敦煌于 2011 年建成。2016 年 5 月 13日,“数字敦煌”资源库上线。2017 年 9 月 20 日,“数字敦煌”资源库英文版正式开通。“数字敦煌”,是一项敦煌保护的虚拟工程,该工程包括虚拟现实、增强现实和交互现实三个部分,打破时间、空间限制,满足游览、欣赏、研究等需求。
第二,利用数字平台提升创意产品的交易速率。创意设计服务品牌洛斐(Lofree)成立于 2013 年,是一群有趣设计师创立的时尚生活品牌。聚焦触手可及的 2㎡空间,以“给日常多一点惊喜”为设计初心,充分利用数字平台的推广、销售渠道,线上线下销售额比例约为 6:4,全球市场线上线下销售额比例为 8:2,仅一年就实现了 500%的营收增长。
第三,数字化与人工智能使传统领域焕发新生。中国老字号布鞋品牌内联升有着 170 年的历史,近年内联升利用 Photoshop、3D MAX、AutoCAD 等设计软件,对布鞋的设计进行数字化创新。这些软件不仅提高了设计的精度和效率,还使得设计过程更加灵活,能够不断修改和完善设计方案。并引入 3D 脚型扫描仪,作为辅助手段校对数值,满足消费者更加强烈的个性化需求。同时,将这项数据用电子化手段进行永久保存,以便快速调用顾客脚型等数据,极大地增强其创意服务属性。
第四,人工智能在影视领域实现高效转化。数字化为文化资源的转移、转型、转述提供了无限可能,全面推动了文化资源的创造性转化和创新型发展。由博纳影业AIGMS 制作中心出品并制作的 AI 生成式连续性叙事科幻短剧《三星堆:未来启示录》第一季,揭开一段跨越时空的古文明探险旅程,开启了影视产业和人工智能技术深度融合的全新篇章,探索从AIGC 生成式短剧集到“AI+实拍长剧集”,到“AI+工业化电影”的三步走模式,形成了影视 IP 开发的“N+2”模式。
第五,数字化催生创意服务新业态。在广告创意服务领域,蓝色光标(BlueFocus)致力于通过大数据、人工智能等先进技术,为企业提供智慧、精准、高效的数字营销解决方案。
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